[음악으로 보는 영화이야기⑧] 악기-타악기(관현악)

대중음악에서 사용하는 고정된 심벌과 구분됩니다.

관현악에서는 두 손으로 마주잡고 서로 부딪쳐 소리를 내나 대중음악에서는 고정된 심벌을 채로 쳐 소리를 냅니다.

이 부분은 대중음악에서의 타악기에서 자세히 논하겠습니다.

 

심벌은 직경이 클수록 낮고 여운이 길며 큰 소리를 내고, 직경이 작을수록 높은 소리를 냅니다.

관현악에서는 곡의 절정, 분노를 표현할 때 사용했습니다.

양손으로 두 심벌의 손잡이를 잡고 비스듬히 쳐 소리 내는 크래쉬(Crash), 끝 부분(Edge)을 문지르듯 소리 내는 씨즐(Sizzle), 한 쪽 심벌의 끝 부분(Edge)으로 다른 심벌의 벨(Bell)부의를 긁는 스크레이프(Scrape)주법을 주로 사용합니다.

 

원통형의 금속 또는 나무통 위 아래에 두 장의 가죽(합성 플라스틱)을 팽팽히 당긴 구조로 되어 있습니다.

이 악기의 특징은 아랫면의 스네어 와이어(Snare Wire)입니다.

사진 오른쪽의 스트레이너(Throw-off s.k.a. Strainer)로 스네어 와이어를 온(On), 오프(Off)합니다.

온 상태인 경우 스네어 와이어가 드럼아랫면을 진동하며 치게 되나 오프 상태인 경우 스네어 와이어의 울림이 없는 평범한 북소리입니다.

두 개의 채로 연주하며 박자가 지극히 정확하기에 행진곡에서 빠질 수 없는 악기이며 고적대, 재즈드럼의 꽃이라 할 수 있습니다.

추천 영화로 <드럼라인 Drumline, 2002>, <위플래쉬 Whiplash 2014>가 있습니다.

 

종교행사, 대관식 또는 그에 준하는 행사에 사용된 악기가 종이었습니다.

스트라빈스키 끝부분은 화려한 축제분위기를 만들어냅니다.

그러나 구리로 만든 종은 무겁고 이동이 불편해 강철관을 이용한 종을 만들게 되며 관의 윗부분을 나무망치로 쳐 소리 냅니다. 

필요에 의해 발명된 악기는 진짜 종과 거의 같은 소리와 실로폰, 마림바처럼 반음으로 구성한 관의 배치는 연주의 편의성을 주게 됩니다.

글로켄슈필과 실로폰은 그 모양이 비슷해 혼란을 줍니다.

그러나 글로켄슈필은 금속, 실로폰은 나무로 만들어져 전혀 다른 소리를 냅니다.

 

금속으로 제작된 글로켄슈필은 울림이 맑은 밝은 소리를 냅니다.

그리 자주 사용하지는 않으며 주로 전체의 음향효과에 화사한 느낌을 줄 때 사용합니다.

실로폰은 정확한 음은 있으나 나무와 나무가 부딪치는 썩 듣기 좋은 소리는 아니었으나 20세기 초 구스타프 말러, 지아코모 푸치니<나비부인>, <투란도트>, 리하르트 슈트라우스<살로메>, 스트라빈스키<불새>등 당대의 작곡가의 작품에서 악기와 연주기법이 발전하게 됩니다.

 

첼레스타는 건반으로 연주하는 글로켄슈필이라 할 수 있습니다.

피아노의 해머와 액션을 간소화해 해머가 강철봉을 쳐 소리를 냅니다.

프랑스의 오귀스트 뮈스텔이 1886년 발명 특허를 받았습니다.

차이콥스키 발레곡 <호두까기 인형>에서 최초로 사용되었고  벨라 바르톡의 <현악기와 타악기, 첼레스타를 위한 음악>을 추천합니다.

 

 [음악칼럼니스트 심상범 gabrielshim@naver.com ]